École de cinéma : oui ou non ?

Alors, vous avez décidé d’être cinéaste. Vous êtes impatient de créer des mondes, de produire de la magie et de raconter une histoire. De plus, vous voulez en tirer de l’argent, un cheminement de carrière et une profession à vie. Faut-il aller à l’école de cinéma ? En fait ça dépend. Les écoles de cinéma ont des avantages et des inconvénients. Cependant, tout est question de savoir ce qui vous convient le mieux. Continuez à lire pour le découvrir.

Je n’ai jamais fait d’école de cinéma. J’ai étudié une toute autre discipline (posséder une maîtrise en biochimie). L’année dernière, la faculté de réalisation de films de l’université de Tel-Aviv m’a proposé un programme de doctorat de 5 ans. en cinéma, sur la base de l’expérience cinématographique que j’ai acquise au fil des ans, ainsi que de ma formation universitaire. Au début, j’étais excité car j’imaginais les nombreux films que je vais faire pendant mon doctorat. Cependant, il apparaît que le troisième degré de réalisation cinématographique est 100 % théorique et… 0 % pratique. Vous ne ferez pas de prise de vue pendant vos recherches académiques, mais analyserez une micro-niche liée à l’histoire du cinéma, ou autre théorie ultra-sophistiquée avec des discussions interminables. Merci mais, non merci.

Consultez la base de données IMDB de l’enseignant et voyez si les enseignants seront en mesure de vous aider sur la voie de la réalisation de vos objectifs.

doctorat Mis à part, d’autres programmes de réalisation de films offrent des approches pratiques solides. Un baccalauréat ainsi qu’une maîtrise (sans thèse) peuvent vous offrir une vaste expérience dans la réalisation de films, ainsi que la possibilité de créer des liens, ce qui est censé faire partie intégrante du parcours académique. Mais la question demeure. En avez-vous vraiment besoin? Aujourd’hui, nous vivons à l’ère où n’importe qui peut acheter un appareil photo et commencer à tourner, et ainsi accumuler de l’expérience, de l’expertise et même des connexions sans être un jour en école de cinéma. Néanmoins, les écoles de cinéma ont des avantages décents. Lisons ce que Kennedy Randall de École de cinéma InFocus (le meilleur établissement de formation en arts cinématographiques de Vancouver) a à dire. Kennedy met en lumière les objectifs des écoles de cinéma, le concept qui les sous-tend, les programmes, les parcours académiques et, surtout, comment choisir celui qui vous convient le mieux.

À l’approche d’une nouvelle année scolaire, les étudiants en cinéma évaluent souvent leurs options sur ce qui sera le meilleur cours de cinéma pour leur carrière et leurs objectifs. Que vous souhaitiez être dans la production cinématographique, l’animation 3D, les effets visuels ou l’écriture de scénarios, il existe une quantité impressionnante d’options de cours de cinéma pour vous. Un bon point de départ est de préciser ce que vous attendez de votre programme. Voici quatre facteurs qui vous aideront à décider quel type d’école de cinéma correspond le mieux à vos objectifs.

si vous êtes un grand cinéphile, les programmes cinématographiques de quatre ans peuvent être pour vous, car vous en apprendrez davantage sur les aspects théoriques du cinéma avant de commencer à faire des films. Si vous êtes impatient de prendre une caméra et de vous lancer directement dans la réalisation de films, un programme de 12 mois est peut-être pour vous !

Les programmes de films varient en durée, allant de 6 à 12 mois à quatre ans.

Programmes de quatre ans

Après un an ou deux d’étude de la théorie du cinéma, des lectures sur l’histoire du cinéma et des discussions collaboratives avec vos pairs vous permettront de mieux comprendre l’art du cinéma. Les programmes plus longs sont idéaux pour les cinéphiles qui veulent être vraiment en phase avec la théorie du cinéma et qui ne craignent pas d’attendre un an ou deux avant de faire leurs propres films.

Programme d’un an

Un programme d’un an est spécialement conçu pour vous enseigner toutes les compétences techniques et créatives grâce à un apprentissage pratique en une année rapide et compacte. La plupart des programmes d’un an vous feront tenir un appareil photo le premier jour et vous enseigneront la théorie tout au long. Ce style de programme est idéal pour tous ceux qui souhaitent construire une base solide et complète en matière de cinéma, établir des liens pertinents et trouver immédiatement du travail dans l’industrie.

Êtes-vous quelqu’un qui aime apprendre à travers des conférences? Ou êtes-vous quelqu’un qui a besoin de tenir quelque chose dans vos mains pour vraiment comprendre ce que vous faites ?

Pour résumer, si vous êtes un grand cinéphile, les programmes cinématographiques de quatre ans peuvent être pour vous, car vous en apprendrez davantage sur les aspects théoriques du cinéma avant de commencer à faire des films. Si vous êtes impatient de prendre une caméra et de vous lancer directement dans la réalisation de films, un programme de 12 mois est peut-être pour vous !

La production cinématographique et l’éducation cinématographique sont par nature des expériences pratiques. Vous apprenez en créant. À ce stade, il est préférable que vous décidiez quel type d’apprenant vous êtes et quelle école correspond le mieux à vos besoins. Êtes-vous quelqu’un qui aime apprendre à travers des conférences? Ou êtes-vous quelqu’un qui a besoin de tenir quelque chose dans vos mains pour vraiment comprendre ce que vous faites ? Alors que la plupart des écoles de cinéma finiront par vous faire travailler avec du matériel, il est préférable de vous assurer que votre programme se concentrera sur ce qui vous intéresse le plus ? Par exemple, certains programmes se concentreront davantage sur la théorie, tandis que d’autres peuvent se concentrer davantage sur la façon d’utiliser l’équipement. Certains pourraient être un équilibre solide des deux.

Certains programmes se concentreront davantage sur la théorie, tandis que d’autres peuvent se concentrer davantage sur la façon d’utiliser l’équipement. Certains pourraient être un équilibre solide des deux.

En règle générale, lorsque vous recherchez le meilleur cours de cinéma, vous devriez vous demander si mes professeurs sont actuellement éminents et impliqués dans leurs domaines respectifs ? Travailler avec des professionnels de l’industrie vous permet d’apprendre des meilleurs et de développer les compétences et les relations nécessaires pour atteindre vos objectifs professionnels après l’obtention du diplôme. Apprendre des professeurs qui travaillent actuellement dans l’industrie cinématographique vous permet de maîtriser les techniques actuelles qui façonnent l’écran aujourd’hui. Lorsque vous recherchez des écoles de cinéma potentielles, un bon conseil serait de faire des recherches sur votre école, de consulter la base de données IMDB de l’enseignant et de voir si les enseignants seront en mesure de vous aider sur la voie de la réalisation de vos objectifs. Les enseignants qui font partie de votre programme de cinéma vont non seulement façonner votre éducation, mais ils offrent également une chance inestimable de nouer des relations qui mènent à de futures opportunités dans l’industrie de votre choix.

Les plateformes de médias sociaux des écoles que vous recherchez donneront également une idée de la façon dont les programmes et les instructeurs conduisent leurs élèves à réussir.

En fin de compte, ce qui compte le plus, c’est vous et trouver le meilleur cours de cinéma qui vous mènera à la réussite personnelle et professionnelle. Qu’il s’agisse d’écrire le scénario auquel vous avez toujours pensé ou de créer votre premier film, le programme de films que vous avez choisi aidera vos rêves à prendre forme. Pour voir comment les anciens élèves de l’école s’en sortent en termes de réussite des élèves, consultez les sites Web de l’école de cinéma. Vous trouverez des témoignages d’étudiants qui vous donneront des perspectives perspicaces et directes sur divers programmes. Les plateformes de médias sociaux des écoles que vous recherchez donneront également une idée de la façon dont les programmes et les instructeurs conduisent leurs élèves à réussir.

Il existe de nombreux cinéastes, réalisateurs et professionnels de l’industrie de renom qui n’ont pas fait d’école de cinéma. De nos jours, les options et plateformes éducatives, en particulier en ligne, sont infinies.

Il existe de nombreux cinéastes, réalisateurs et professionnels de l’industrie de renom qui n’ont pas fait d’école de cinéma. De nos jours, les options et plateformes éducatives, en particulier en ligne, sont infinies. REDucation (un programme éducatif de RED Digital Cinema) ARRI Academy, Shane Hurlbut’s Academy, MZed (plateforme éducative pour les créateurs), ASC MasterClasses, et la liste s’allonge encore et encore. Ce sont des exemples de ressources éducatives en cinéma de haute qualité que nous avons écrites et examinées (recherchez-les sur notre site). De plus, il y en a beaucoup d’autres que nous ne connaissons pas. L’information est là, parfois c’est gratuit, parfois il faudra débourser quelques centimes. Mais il est là et vous pouvez y accéder depuis votre salon. Il ne fait aucun doute que vous pouvez obtenir une éducation cinématographique appropriée à partir de ces ressources en ligne. De plus, un appareil photo et un ordinateur portable peuvent vous mener loin, à bien des égards. Votre succès découlera de votre empressement, de votre passion, de votre méticulosité et de votre désir d’apprendre, d’être ouvert d’esprit et de travailler dur. Ceux qui recherchent un soutien, un soutien mental, une direction et une éducation formelle (ce qui est un MUST), pourraient envisager d’aller à l’école de cinéma. Finalement, c’est une décision personnelle. École de cinéma : oui ou non ? C’est à vous, et ce qui vous convient le mieux.

École de cinéma : oui ou non ? Faites-nous part de vos réflexions dans la section commentaires ci-dessous.