Des caméras IMAX partout.  BTS de Tenet.  Image : Warner Bros. Pictures
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Critique du film «Tenet»: une grande image de 65 mm couvre une histoire ultra-compliquée

Oui je sais. Le film est sorti il ​​y a longtemps. Cependant, Tenet est toujours projeté dans les cinémas, alors que COVID s’estompe. Cette critique globale est donc pertinente pour certains cinéphiles qui cherchent à la regarder sur grand écran. Ce que vous obtiendrez, ce sont des images super nettes et impressionnantes de 65 mm prises par le directeur de la photographie IMAX Hoyte van Hoytema. Quant à l’histoire, oubliez-la. Vous ne vous rattraperez pas, car c’est long, compliqué et épuisant à moins de posséder une maîtrise en mécanique quantique.

Tenet a été tourné presque entièrement avec des caméras IMAX (ce qui est fou) par le directeur de la photographie Hoyte van Hoytema ASC, FSF, NSC. Tenet est le troisième projet commun de Hoyte et Nolan (le réalisateur Christopher Nolan), après des blockbusters comme Interstellar et Dunkerque, qui ont également tourné en IMAX. Quelle particularité IMAX, c’est qu’il fait tourner un film 65 mm horizontalement, ce qui donne une image énorme, avec tous les effets secondaires positifs, comme des couleurs précises, un champ de vision ultra-large et une profondeur de champ très faible. De plus, le plan du film est si grand que pour le maintenir parfaitement plat, les caméras IMAX disposent d’un vide derrière la grille. La taille des photogrammes oblige l’appareil à tourner plus vite qu’un appareil classique, pour pouvoir imprimer vingt-quatre images par seconde. Cela rend la caméra très bruyante et interdit la prise de vue de scènes calmes. Néanmoins, Nolan a insisté sur le fait que les scènes de dialogue ont également été tournées en IMAX, ce qui est assez rare. Cela a conduit à de belles scènes de dialogue qui sont très impressionnantes lorsqu’elles sont projetées sur la grande toile. La cinématographie est précise, de beaux tons de peau, des couleurs précises. Il n’y a pas de classement extrême impliqué, ni de formule sarcelle et orange. C’est juste cette puissante pellicule qui fait l’essentiel du travail. C’est juste un spectacle pour les yeux endoloris.

Principe derrière la scène : Christopher Nolan avec DP Hoyte van Hoytema.  Photo : Warner Bros.

Il n’y a pas de thème musical dans Tenet, juste des accords de dissonance forts pour souligner et élever la tension.

Christopher Nolan est connu pour sa passion pour la réalité, par opposition aux manœuvres CGI et écran vert. Ce que la caméra voit est ce que vous obtenez. C’est son mantra. Minimisation des effets spéciaux et implémentations d’écrans vert/bleu, afin d’augmenter le réalisme et de le rendre plus authentique, afin que le public croie que l’action est réelle. Bien sûr, Nolan paie un lourd tribut pour cela. Par exemple, la scène d’action initiale, qui impliquait une véritable foule de centaines de figurants, était extrêmement difficile à exécuter. C’est quand même une scène d’action impressionnante. De plus, la séquence d’action finale, qui impliquait de vraies explosions (encore une fois, pas de CGI), est vraiment à couper le souffle, surtout lorsqu’elle est vue dans un cinéma IMAX. Pour résumer, l’action ressemble beaucoup à Nolan. Vous pouvez facilement reconnaître cette méthodologie d’action dans les Dark Night Rises. En effet, Hoyte a admis que Nolan est un réalisateur extrêmement bien préparé, avec une vaste vue d’ensemble et un esprit de producteur. Le processus créatif est basé sur la technologie. Parfois, l’équipe R&D utilise des objectifs et des plates-formes spéciaux pour exécuter des images précises, en particulier lorsque le CGI est minimisé. Selon Hoyte, la relation entre lui et Nolan est basée sur l’intuition, car Nolan a une intuition cinématographique importante, ce qui est essentiel pour accomplir ce genre de scène d’action.

L’action ressemble beaucoup à Nolan-ish. Vous pouvez facilement reconnaître cette méthodologie d’action dans les Dark Night Rises.

Tenet est le premier film de Christopher Nolan depuis The Prestige (2006) à ne pas être marqué par Hans Zimmer. Le compositeur a refusé Nolan pour la première fois depuis plus d’une décennie pour marquer son projet de passion de longue date Dune (2021). Il a été remplacé par le nouveau venu Ludwig Göransson, qui avait récemment remporté un Oscar pour son travail sur Black Panther (2018). Il n’y a pas de thème musical dans Tenet, juste des accords de dissonance forts pour souligner et élever la tension. À mon avis, la musique est agaçante, ainsi que certains effets sonores. Il y a donc un gros manque ici.

La cinématographie est précise, de beaux tons de peau, des couleurs précises. Il n’y a pas de classement extrême impliqué, ni de formule sarcelle et orange. C’est juste cette puissante pellicule qui fait l’essentiel du travail. C’est juste un spectacle pour les yeux endoloris.

L’imagerie est magnifique. L’action est plus que solide. La musique est agaçante. Cependant, l’histoire est très compliquée. Vous ne le comprendrez pas du premier coup, ni au deuxième ou troisième temps. Cela implique une physique complexe. Cependant, si vous avez une maîtrise en mécanique quantique, cela pourrait être un avantage. Afin de comprendre l’histoire, vous devez acquérir des connaissances sur le paradoxe du grand-père, les boucles temporelles et la réversibilité. C’est l’exigence minimale pour voir (et comprendre) Tenet. Alors allez faire vos devoirs sur les processus inversés dans le temps…

Avez-vous regardé Tenet? Avez-vous apprécié? Est-ce que tu as compris? N’hésitez pas à commenter ci-après.